The sun

Alla base delle opere di Ogata, artista giapponese di fama internazionale, ritroviamo il concetto di "flusso", inteso come continua trasformazione ed evoluzione dell'esistenza.
Per rappresentare questo concetto l'artista si affida a forme semplici ed essenziali, ispirandosi alla poetica di Brancusi o di Arp.
Fin dalle prime opere degli anni '70 lo scultore cerca di esprimere in modo vivido la sintesi di due concetti: natura e astrazione.

Grazie alle sue costruzioni geometriche ricerca una possibile armonia tra la cultura orientale e quella occidentale. 
Spesso nelle sue opere ritroviamo la goccia d'acqua, presente anche in quella che ha realizzato al Simposio di Reana del Rojale. La goccia è il simbolo dell'origine della vita, che diventa flusso d'acqua, grazie alle onde incise o modellate sulla pietra. 

Per l'artista, le sorgenti, le fontane e le gocce d'acqua sono sempre simboli viventi della natura, che è alla base del concetto di giardino come luogo di contemplazione e riflessione profonda, dove il tempo e lo spazio si estendono in una dimensione senza limite. Le sculture d'acqua di Ogata, spesso chiamate "Fiori di Loto" o "Immagini di Loto", si sviluppano come paesaggi intimi che aprono le porte dei sensi verso la vastità della conoscenza e della percezione di sé e del mondo.

L’impostazione verticale delle sue opere è prevalente e suggerisce una sorta di sacralità dell’oggetto scultura, che ci invita alla riflessione sul mistero e sul fascino della vita.

Ritroviamo anche tagli, aperture o ferite, che sono rappresentazioni del passaggio, del cambiamento e della luce. 

Nell'opera "Il Sole" ritroviamo tutti questi elementi.
Il sole e l'acqua sono le due fonti di energia che simbolicamente ci ricordano la ciclicità della vita, rappresentata dal fiore di loto, che emerge dall’acqua per incontrare il sole e si immerge per trovare la notte.

Ogata, con una sapiente pulizia di forme, ci svela la magia della vita e scolpisce un vero e proprio inno alla purezza, alla semplice bellezza dell’esistenza.